BLΛƆKPIИK is a force to be reckoned with.

With only 9 Korean singles (+1 song collaboration with Dua Lipa) & 1 Japanese studio album on their discography, these lasses have swept up a storm in Asia and are now stirring a hurricane in the United States.

The quartet showcased spectacular showmanship and remarkable energy, lashing out hit after hit with their high-octane vocals & impressive dance grooves at their 1st sold-out SG concert, to a 9500-strong crowd.

Decked in shimmery pink outfits and white knee-length boots, the quartet blew the audience away with the immensely popular “Ddu-Du Ddu-Du”.

SG BLINKS’ response was more than overwhelming with the resounding roars of cheers. The quartet was greeted by thunderous cheers & hoot calls, bobbing pink heart-shaped light sticks, with fans singing aloud to their dance hits, shouting fan chants as these lasses lapped it up with their energetic, sexy, feisty dance moves.

Their vocals are entrancing, dance moves bewitching. You will find yourself grooving along with the infectious rhythm of the songs.

Indoor Stadium was filled with fervent BLINKS of all ages, many clad in BLACKPINK Official Tees, holding placards to honour the arrival of their Queens.

The general association of pink is demure & feminine, while black amps up the fiercely cool images with a tinge of suaveness. Black is bold & distinctive, which perfectly sums up how these girls create a unique style, amidst the cutesy-girl-groups-dominated KPOP scene.

Their appeal lies in their dominant, distinctive flavor – flaming hot like chili, yet (not overly) sweet like dark chocolate-coated strawberry. It’s no easy feat to be different, while maintaining a strong foothold. These girls have fiercely dominated music charts since.

There is an uncanny resemblance between 2NE1 & BLACKPINK, in terms of their hip hop, funk & pop music genre & members’ international backgrounds. To avoid being labelled as “2NE1 Version 2.0”, BLACKPINK needs more original songs to distinguish themselves.

What’s lacking is the number of songs to uphold a barely 2-hour long concert. While it’s not uncommon for YG artistes to repeat songs for Encore, we sincerely wished a deserving girl group like BLACKPINK, can have more songs to call their own.

These ladies have unleashed their potential and versatility, to grow into something bigger in the music industry. They can carry off sexy, edgy, punk, clubbing or dance tunes but at the same time also being cutie pies & sweethearts.

BLACKPINK’s dance choreographies are not overly provocative, done with a tasteful demeanor that both male & female audiences would find it attractive and alluring. 他们的台风稳健,气场和气势都非常霸气,很有女王风范。They were brimming with comfort & confidence on stage.

They shone even in their solo performances. Jisoo showed her prowess with a powerful rendition of Zedd’s ‘Clarity’, Lisa slay as she twisted and swayed her way to MISO’s ‘Take Me’ and Jason Derulo’s ‘Swalla’, Rosé performed a lovely medley of The Beatles’ “Let It Be”, Park Bom’s “You And I” and Taeyang’s “Only Look At Me”, while Jennie rocked the stage with “SOLO”.

Their vibrant, exuberant, youthful energy can be felt and transmitted to all present. Such is youth and living your dreams.

The members spoke of their excitement to be in SG for their very 1st concert. The very thoughtful Rosé assured that they could see everyone and hope that fans would stay safe. Jennie expressed her wish for fans to put down their phones, so that they can enjoy the concert and see one another’s faces.

Jisoo proclaimed her love for our famous Chili Crab. Rosé suggested for the big crowd to do a Mexican wave, which they gladly obliged. BLINKS also sang a surprise BD song for Rosé whose birthday was on 11 February.

After watching Jisoo perform Zedd’s “Clarity”, you would agree that her slightly husky voice is pretty sexy & alluring.

Lisa the “Dance Queen” was feisty & sassy with her enchanting dance moves & sleek punches. That overflowing sense of confidence in owning the stage and capturing all of the audience’s attention.

Rosé’s distinctive honey, sweet voice allows one to distinguish her quite easily. She’s got a demure & gentle disposition. Listening to her sing was an enjoyable heart & mind soothing process.

Jennie the fashionista, exudes a very cool “icy princess” image, but swoons many with her adorable smiles and strong stage presence.

We do not need something too polished from BLACKPINK at the moment, such as Mariah Carey’s high-octaves dolphin pitch range. They are awesome as it is for their maiden concert.

We look forward to new tracks with stronger BLACKPINK flavor & a more “complete” world tour.

There’s no reason why these ladies with high-spirited performances, zestful vigor and distinctive stage presence, would not sell out albums or concerts.

So here they are, to take the world, step by step.

Make way cutesy girl groups, the BLACKPINK era has arrived.

It makes one ponder in anticipation, which is the next card they would play?Read More →

如果能够回到1999年,那美好的年代。。

你会试图改变些什么? 最想做的又是什么?

I may be slow to jump onto this journey to the past with “Go Back Couple”, but it’s better late than never. It’s a 温馨小品 that you should watch, or even re-watch since it relates so closely to our daily lives.

A trip back to 18 years ago could be nostalgic, but it also brings back bittersweet memories.

This drama is not just about dealing with marriages, but all your interpersonal relationships. It’s about every aspect of life, the rationale behind your decisions and their consequences, youth, first loves, growing up, dreams, passion, etc. It makes you reflect and laugh at the same time. 充满感触和感慨。

I’m not a fan of drama themes with going back to the past or future, for the ending is definitely about parting and returning to where they belong. You can relate well to the drama because of real life struggles that we face in our 30s, the many regrets and “What If”s in life. Traveling back in time allows the leads to revisit, mend or rekindle relationships with their family members and friends in the past.

人生就是一段旅程。能够回到过去,或许就像戏里说的”也许我们只是暂时去了一趟旅行,而所有的旅行终究是为了回归。是为了更爱惜自己的所有,才选择出发的。 ”

If you like 那些年 or 我的少女时代, you should like this too. I like how they go back to the past and look the same as they were in their 20s but with a more matured mind set of a 38-year old. You would laugh at yourself for all the silly things you did when you were in your 20s.

The breaking point of their relationship is the death of Jin Joo’s mother. It is a painful void that cannot be erased from their hearts.

我们常听说”时间是最好的良药”,但并非所有的情况都是如此。有些事情放在心里不说,以为时间会冲淡一切。但其实只会让彼此间的疙瘩越来越多,像雪球一样滚。

I like how the story started with the wedding ceremony that was so sweet & comical, for we know the “happily ever after” in romance comedies don’t exist in reality.

接下来的画面就是14年后离婚,摧残的模样,形成了强烈的对比。结了婚之后, 爱情会由农转淡,渐渐转换成亲情,感情和责任。这是种相呼应的关系。或许小时候童话故事看多了,听多了,人们都会对婚礼和婚姻有着不切实际的憧憬,但慢慢长大之后,许多人都会对婚姻有莫名的恐惧。

婚姻是爱情的结晶,终点。。还是坟墓?

之前浪漫的二人世界,被现实狠狠不断冲击着。天天只为了赚钱养家,照顾家人和孩子,几乎没了原有一个人时的自由和自我。所谓的”梦想”更是不复存在。开始埋怨对方,厌倦彼此,有了倦怠感,互相折磨。

夫妻之前少了沟通,也就变得很少会体恤对方,站在对方的角度思考。

Jang Nara still looks quite pretty and youthful, though she made herself look like a shagged housewife. She portrayed the agonizing parts about being a mid 30s housewife vs a 20-year old college student very well. Son Ho Jun is very comical but he can also make you tear with some of his more somber moments.

They both experienced heart thumping moments again when they met their first loves back in varsity days. Well, it does take you on a memory lane.
Their chemistry is very much on point, not overly dramatic or lacking. They are definitely a “make-believe” couple that we see in our daily lives.

After being together for 18 years, they lost the passion and took things for granted. They tried to avoid each other at all costs when they returned to the past, but they eventually realized they still love and care for each other.

Jang Ki Young did a pretty good job too. It’s a 10 yrs difference between him & Jang Nara. You fully understand why Jang Nara thanked him at the awards for being able to look at her like a college girl.
Love is never about the conditions or how well someone treats you. It has to be something reciprocal.

故事策划方面还挺 detailed 的,例如90年代发生的大件事和许多90年代流行的发型和服饰,还有当年的 Pager, Flip hand phones, cassette, video tapes, movie DVDs.里头也看到了”阿飞正转”的 DVD, 听见红极一时的”Titanic”主题曲”My Heart Will Go On”,还有1999年的”世界末日”论。

回到1999年在念大学时,珍珠变年轻,肌肤紧绷,没了鱼尾纹,恢复纤细的身材,应该是所有女人都向往的。但看见已逝去的亲人的那份悸动。。会令人感觉既温馨又心酸。

那些念大学时的校庆和 Open House,还真的让人仿佛回到了学生时代。他们当时最想做的是即兴旅行。The carefree days when you could just go BBQ, camping and have fun with your friends. 顿时,好想脱离只有还贷款的年代。

It’s a chance for them to regain those feelings they had when they were younger, so that they understand why they did what they did.

这也算是上天想给他们重新认识彼此,也更了解自己的机会。

他们两人都很勇于地争取自己想要的。但这一切也会连带地影响到其他人的未来。

我想除了半岛和珍珠的感情线,最感人的就是珍珠和妈妈的感情线。

The scenes on how she tried to make up for the lost time and cherished every single moment and create more memories with her mum, would grip your hearts. The final scene when they bade farewell and her mum finding out that she came from the future, was heart breaking enough to make me tear nonstop at 3am.

珍珠20岁时是”校花”类型,但成了 ahjuma 后,别人都只是为了卖保险而靠近她。

崔半岛年轻时血气方刚,脾气火爆,容易闯祸,长大后却得看别人颜色受人凌辱来谋生。

其实踏入社会多年后,我们都只是忙着赚钱,而忽略了自己和深爱的感受,也变得不那么经常沟通。有些时候,放慢脚步,试着从不同角度看事情,会让我们变得没那么暴躁,也更懂得体恤别人。

大家对初恋的定义都不一样。是第一个令你怦然心动,第一个接吻,或第一个交往的人呢?看到主角们在争论自己那最美丽的初恋时, 嘴角会不禁的上扬。

一个想要的是陪着她,不是守护她的人,不是顾着赚钱而是陪她一起吃饭,一起哭和悲伤的人。另一个则只想让她笑, 再也不想看见她哭。

两人都以自以为是为了对方好的方式来相处,却不知这却渐渐地加深恋人之间的磨擦。
Communication is the key to any relationship.

世界上没有什么是理所当然的。我们往往对于习惯的事物,别人对我们的好,都习以为常。不是所有事情都 comes in a package.

这戏想带给大家最大的message 就是人与人之间最重要的就是沟通,不要把一切都当作理所当然,要珍惜现在和眼前人。

This is a heartwarming drama, which gives us some important life lesson. The script is meaningful; the main and supporting cast delivered their roles well with good chemistry. It gives you a warm feeling after watching the entire drama.

希望大家都有所领悟和收获,也能把受益的运用在各自的生活里。Read More →

时隔7年没在新加坡办个唱的王力宏,从演唱会掀开序幕时,就已灌输一个概念 – “龙的传人2060″就是希望带大家到一个只有”爱,和平,希望和好音乐”的未来。来自2060年的他和团队,就是要来打败这些叫做“自私族”的反派,以免他们入侵地球。

说到2060,当然少不了科技上的未来感,如太空梭,前卫的服装造型,绚丽的灯光效果,舞台设计,道具和背景都精心策划了一番。除了王力宏专属的龙形吉它 – 巴哈姆特,他还带了木吉它和一把刻着蓝色龙图腾的电吉它,增添了视觉上感官的元素。那台”龙”形钢琴也实为壮观。

正所谓,”每个男孩都会有个英雄梦”。从他过往的”盖世英雄”和”Music Man”演唱会主题,不难看出他想透过自己的音乐,来一点一滴地感化,改变这个世界。

与其说他野心勃勃,小编倒认为他是个乐观主义者,兼带有强烈使命感的一个人。虽然他是 ABC,思想也非常洋派,但他24年来从没放弃为华人音乐加入新元素,传播到世界各地。他不只”冻龄”有术,心境仍保留那最纯粹的初衷。那曾经唱着”情敌贝多芬”的17岁少年,如今已是身为人父,写首”亲爱的”给宝贝女儿的42岁成熟魅力男。

43岁将至的他,心里仍住着盖世英雄,希望改变世界。

王力宏更透过他的音乐来宣导爱,以便触及大家的内心,感染大家。

这正是我们所谓的”Love, Hope & Peace”。

音乐启蒙老师从他9岁开始就用很有爱的正面教育,鼓励着他,让他相信音乐的力量能改变世界和许多事情。他也不忘叮咛粉丝们,教育小孩要先感动他们,现在的王力宏充洋溢着幸福,充满满满着父爱,和更加暖心的感觉。

虽然贵为”优质音乐偶像”,但王力宏的才华,成就和贡献,都是有目共睹的。他所写的歌都反应了当时的人生经历或社会课题。

“W.H.Y”叙述了网路的年代,很少人会购买专辑,而唱片公司都会要求歌手们写些BALA歌曲的状况和媒体猖狂的年代,”Forever Love”是在前女友嫁给别人时抒发的感想来纪念这逝去的爱情,”改变自己”提倡环保意识,要大家从自己开始做起。”A.I 爱”想提醒大家不要让人工智能代替人类应有的情感和道德观。”亲爱的”则是写给两个宝贝女儿的歌曲。
他重新改编了许多首耳熟能详的歌曲,也让我们有焕然一新的感觉。

他很有歌迷的心,还特别演唱一首由歌写给他的”爱因为在心中”,庞大的 LED萤幕上放映着这些年来和歌迷们的相片。他平时也会录制视频贺各国的粉丝俱乐部的成立日,也会在每年的1月1日举行”福利秀”来回馈歌迷多年的拥护与爱戴。具有十八般武艺的力宏, 除了会弹奏各式各样的乐器,就连舞蹈也难不倒他。

虽然王力宏的表演保持着一贯的水准,但观众的反应博为 lukewarm。掌声和欢呼声变得有点吝啬,而且也没有多少荧棒。王力宏不断地用热情和能量来感染观众。这现象在演唱会后半段,有了显著的好转。

可能新加坡观众不大爱”拯救世界”这一套。或许繁忙的都市人会喜欢更暖心,但不需要那么伟大的概念。小编在前半段也觉得有点”disconnected”。演唱会主题鲜明,道具,灯光视觉效果也好,但就是无法拉近心灵上的距离。

有些故事情节和歌曲 rundown 有点突兀,例如在唱了深情款款的 “Forever Love” 之后,立刻跳到”龙的传人”,就很跳 Tone. 观众来不及转换情绪。幸好在后半段,就找回了我们熟悉的王力宏演唱会的感觉。观众的反应也较为热烈。他是创作音乐才子,最受落的环节就是他拿起乐器,边弹边唱时。无论是钢琴,小提琴,吉它,甚至是鼓也难不倒他。

这也是王力宏最迷人的时刻吧?观众的掌声如雷,也不时亮起了手机灯,让室内体育场变成星光璀璨。

尤其是在演唱”你不在”的时候,让人感觉鸡皮疙瘩。他也说”总有那种时候,你想起那个人,写下这样的歌曲” 。”依然爱你”和”大城小爱”也让人很有暧暧爱意的 Feel。

他的嗓音属厚实,却能完美地驾驭那博有难度的高亢音域。你会特爱他在演唱”A Star is Born”电影里的主题曲 “Shallow”时标的完美假音。

他道出了看这部电影时的感触。他认为歌手的心路历程是有点心酸,在圈子里浮浮沉沉的日子会倍感失落,但也会有大起大落之时。

与其利用科技来美化演唱会的视觉,还不如来个”返璞归真”,专注在音乐上。就像是在听到”落叶归根”时,很有那种 Back to basics, 纯粹的感觉,也令人听得沉醉。就连用小提琴演奏”Julia”也很有俏皮的 Feel.

The old school me still love it best when they keep their music performances raw. The most direct way to engage with the audiences cannot be replaced.

王力宏说,新加坡就是他理想中的2060。除了他喜爱的美食如肉骨茶,辣椒螃蟹等,他最爱的是这里没有天灾,治安好,人们也很亲切。这意味深长的一句话,不禁也让生长在新加坡的我们好好思考一下,我们是身在福中不知福,还是因为生活忙碌而忽略了这些我们习以为常的重要因素?

人生不如意事乃十之八九,相信大家会有很想放弃妥协的时候,但他希望大家要在这艰辛的过程中坚持下去。因为他认为,只要有爱和音乐可以克服一切。

不过相信所有HomBoy的粉丝们,一定会实现陪着王力宏唱到2060年的约定。

第18场”龙的传人2060″演唱会,想必对到场的观众来说,是一场听出耳油和富有深厚寓意的演唱会。Read More →

这部台湾版的”比悲伤更悲伤的故事”,是翻拍自2009年韩国电影”最悲伤的故事” (由权相佑和李宝英主演)。刘以豪也因为和宋芸樺主演的”带我去月球”而在韩国大受欢迎。这次又翻拍了韩国人最爱的”虐心”题材的电影,瞬间人气和声势都水涨船高。刘以豪在戏里的表现可圈可点,但戏里表现最佳的是感情收放自如的陈意涵。

K和Cream同居10几年,两人相依为命,像家人般互相依靠,拥有朋友间的默契,也似情侣。但因K患上了绝症,而想为她找个好男人,当幸福的依靠。

这类故事似乎是在”秋天的童话”之后,堪少出现的撒狗血剧情。原以为故事就这么平淡, 但到了末端才发现隐藏了好大的一颗洋葱,成为戏里的转捩点。 只因导演也加入了从女主角的角度看待一切的剧情。这突如其来的一笔,真是让人泪流不止。结局顿时令人想起了”对不起,我爱你”。

奉劝所有想去观赏电影的大家,准备好纸巾吧。前半端会听到欢笑声,但后势强劲到能听到擤鼻涕和拿纸巾的声音。

这部电影会让你思考以下课题:

– 爱情是成全,牺牲,还是陪伴?
– 所谓”好男人”的定义?
– 爱情就一定要有个结婚的仪式和形式吗?
– 我们往往认为为对方做的一切都是为了他们好, 但我们又何曾问过他们到底想要的是什么?

电影的前半段剧情没有很能让我深切理解他们的深厚情义。不过从陪试穿婚纱那一幕开始,洋葱就不断来袭。简的来说,故事就是要你们珍惜眼前人。除了自以为的为他们着想,也要试着问问他们究竟要的是什么。

爱一个人,就要勇敢的说出来。

其实cream好几次试探,也直接问了。。但k 就是不肯说。 他害怕的不是Commitment, 而是他根本无法 Commit.

他们的爱情,用彼此的幸福当作为生命的基础 。他们懂得爱对方,却不懂得爱自己,更别说对自己诚实。或许我们都曾有过撕心裂肺的爱情,它不需要多惊天动地。我们都曾经失去过深爱的家人,爱人或朋友。要面临生离死别是最为痛苦和悲伤的事情。

以他们的立场来说,他们只能自私地尽量满足对方的需求,根本无法再考虑到他人的感受。所以,佑贤成了电影中最悲伤的人物。被未婚妻Cindy 劈腿,和不爱自己的 Cream结婚,结果 Cream 也离他而去。

这也证明了真正的爱情是不能建立在物质上。即便佑贤就是大家心目中理想的”好男人”。因为他有份正当的职业,有好的经济基础,没不良嗜好,为人善良,身体健康,也爱 Cream。。

如果爱情可以那么的理性和理智,它也不叫做爱情了吧?

这也显现了爱情是自私的。我们都无力为任何局外人着想,只会为自己最爱的人付出一切。

两人这样相处了10几年,却没升华成情侣。以常人的逻辑来说,这根本不合理。但是爱情原本就是两个人的相处模式,外人又能了解多少呢? 他们其实不必对任何人解释,也解释不了,却又想合理化这一切,所以才会有”K跟Cream都是「k」的发音,你不觉得这样听起来,就很像真正的一家人吗?”

事后想了想,其实 K 从很早以前就知道自己的病随时会爆发,所以一直都不敢表白。就算是和 Cream 坦白说自己喜欢她,而 Cream 也要求他娶她,可是他却以自己不是个好男人为由而婉拒。

两人的背景相似,兴趣和喜欢吃的东西也很类同,所以一拍即合。

可这么多年来,谁也说不出那三个字。

她要的不是可以保护她的人,而是可以陪伴她一起冒险的人。

若是他们有次机会和对方敞开心扉的话,或许就不需要绕那么大圈的路。

最催泪的这几句:

“我和自己做了一个约定,如果他回头,我会拥抱他,结束这一切,可是他始终没有回头,我也无能为力。”

“每个人都选择了只属于自己的爱的方式,既然不能陪你走完余生,那么让我亲手把你交给幸福。”

他以为这是对Cream 最好的选择,但其实是自私到不行的自以为是。我们往往都会为对方设想,但我们是否问过他们到底想要的是什么呢? 而 Cream认为顺着哲凯的愿望就是对他最好的。你可以说他们很伟大,却也愚蠢到极致。

这是引人深思的课题。结婚不过是法律上的程序,也是所谓能理直气壮地在对方身边的认证。但如果像 K 和 Cream 一样,其实这些仪式也是多余的。

其实从 Cream 偶尔问 K的一些问题如下辈子想当什么,有没有话想说但还没对她说的,都可以看出点端倪,以为接下来的剧情埋下伏笔。尤其是在她拜托 K 录制”有一种悲伤”的 Demo 时,约定下辈子的愿望已经道尽在歌词里。这算是他们的定情信物和真正爱过的足迹吧?

其实 Cream 有好几次想冲上前拥抱 K或向他坦白,但因为顾及到他的感受和用心,所以迟迟无法说出口。这也是两人隔得那么近,却又那么远的距离。这也是我们常说的造化弄人。

至少如果两人都坦白,也不至于空留遗憾。虽然到最后,他们两人拍了最后一张合照,但还是说是彼此的家人。。那一幕真的很令人肝肠寸断。

到最后都没听到对方说一句”我爱你”。

虽然”爱”已从他们的行动上证明,而无需言语, 但那也是种遗憾。他们两人不只是一种习惯,而是生命的共同体,再也分不开。

真正悲伤的不是相爱时间的长短,而是明明相爱却又不说,不敢狠狠的爱一次。

生命有限,即便难免会留下遗憾,但对于自己最珍贵的,还是要勇敢,任性地狠狠把握一次,至少不愧对自己和爱的人。

重点还是要珍惜眼前人,因为时光不等人。

给你们爱的人大大的拥抱吧。Read More →

睽违3年再度莅临狮城开唱的”铁肺王子”萧敬腾,在11月末带来了他的最新巡演”娱乐先生”,和9000名观众一起度过了情绪激昂澎湃的夜晚。2.5小时的卖力狂热演出,飙至19度的音域,虽没震破我们的耳膜,但那感染力超强的嗓音不断回荡在脑海里,久久挥散不去。

一段时日不见,你会发现”老萧”有些微妙的改变。虽不能说已到老神在在的境界,但表演方式已能收放自如。人也变得更活泼开朗,自信许多。虽贵为”金曲歌王”,但在娱乐圈打滚十年的老萧依然那么率真可爱和调皮。他仍然是那个爱闹,爱歌唱的男孩。不同的是,他多了份自信带着他音乐上的成长来展现自己的创作给大家听。

他的蜕变,大家有目共睹。

不论是在演唱或交谈方面都比较放得开,表演特别自在,没那么害羞,也会和观众开些冷笑话。他甚至可以那么轻松地用他高亢浑厚的嗓音,飙到19度高音的境界。动静皆宜的他,可以温文尔雅地弹奏钢琴演唱动人的抒情歌曲,也能很卖力地打着他最拿手的爵士鼓,来一段Drums Battle.

他还偶尔”人来疯”把”萧汗淋漓”的湿毛巾,频频丢向观众,或是当个”萧人” (Siao Lang) 满场跑,乐在其中。尽管不久前在金曲奖演出时,左手骨裂,仍忍痛卖力演出。看他那么忘情投入的弹钢琴和打鼓,有点替他捏把冷汗。其敬业态度更令人为之钦佩。

“娱乐先生”可谓是一场盛大的音乐飨宴。他这次参与了演唱会的策划,从舞台搭设,灯光效果,服装等,都展现满满的诚意。

在演唱第一首”纯金打造”时,老萧隔着帘幕演唱,观众只看得见他的侧影。这为的是想把大家的注意力摆在他的歌声上。

这就是所谓的”先声夺人,以声会友”。从开始演唱的第一个字,就能深深吸引你的目光&注意力。先发制人这一招挺管用的。他要先征服大家的耳膜,才能得到百分百的专注。

看他表演是种享受,他表演的如此沉醉,我们也听得如此陶醉。

他不论是在演唱或弹奏表演时,脸上都特别有戏。每个表情都富有张力。

帘幕被抽起时,你会看见10几位管弦乐手在2-3楼的台架上弹奏,也让观众能够注视他们。串场部分也安排了几位小提琴家的演奏。舞台中央有很大的萤幕,延至左右侧都有很绚丽的灯光效果。舞台两侧也有小小的延伸台,可让他更靠近两旁的歌迷。

那霸气的气势和台风,已不可当日而言喻,可谓”有过之而无不及”。

也只有萧敬腾才能撑得起这壮观的舞台和气场。

他的音量和音域能够震破套牢在你身上所有无形的枷锁和束缚,让你顿时得到解脱,舒解所有烦恼和压力。

他奔放的演出,给了我们精神和情绪上的释放。

当年的”省话一哥”或许已没那么”省”话。俗话说,”韩国有苏志燮,台湾有萧敬腾”。两人都属文静的类型,面对媒体有时会显得不知所措,但历经多年的磨炼,两人也渐渐活泼起来。他们比较慢热,需要熟络些才会open up.

有人说,听萧敬腾唱歌会替他觉得喉咙辛苦,但小编认为听他唱歌是多么疗愈,多么舒缓情绪的一件事情。

试问,现今歌坛有多少人能够用这种声线飙高音嘶吼,却又不让你觉得吃力,做作,还能音准到这种程度的呢?

尤其是像”皮囊”有19度音域的歌曲,也只有萧敬腾能把这首歌掌握地那么驾轻就熟。这首歌的音域是介于狂飙海豚音和呐喊之间。能呐喊嘶吼的那么悦耳动听,是一项才能,艺术,也是种天赋。

他的歇斯底里并非卖弄技巧,而是想展现自己最纯粹 (raw) 的一面。瘦小的身躯宛如隐藏着滔天巨浪般的力量,足以淹没你我的心,震破你的耳膜。

He’s a vocal powerhouse.

31岁还算是活力充沛的年纪。他在最后一首歌曲一股脑儿地往Terrace 栏杆跳上去,有些惊险,但掩饰不了内心的亢奋。可见这回新加坡观众的热情有感染到这个闷骚包。不按牌理出牌是不错的。毕竟这是场演唱会,就是要靠当下的感受。

人生苦短,我们不是应该努力活在当下吗?

萧同学似乎也是个”人来疯”。兴起时会满场”飞”,或发挥嘶吼功力。唱到忘我时,还会甩头摆尾,蹬脚,甚至深蹲下跪。有时会暗笑,有时又会很调皮的作弄观众说他不唱”王妃”,因为已经唱到腻了。

老萧正拿着毛巾擦汗,台下的粉丝却鼓噪着,像中了降头似的,想把那”香汗淋漓”的毛巾带回家做纪念。他越擦越起劲,还狂丢好几条毛巾给台下的观众。

会自弹自唱的人的确有魅力,但不会读琴谱,还能自我弹奏,创作歌曲的人,额外有魅力。这是所谓的”无师自通”。看着他和鼓手在台上尬鼓技,是种享受。

记忆力超强的他,根本无需提字机或琴谱。这是不是也增添了几份魅力呢?

大家也超爱萧敬腾的悲伤情歌。他的唱腔,脸上的表情一点都不浮夸,是很干脆的把内心的情感和痛处展现在歌曲里。

最有感触的是”只能想念你”,”会痛的石头”和好久没听见的”原谅我”。

他唱的撕心裂肺,当下听得眼泪就在眼眶里打转,回忆也不断的涌现。当时心里是这么想的,如果再来一首”善男信女”让它彻底地痛彻心扉,该有多好?

当然也少不了萧敬腾成功翻唱的”新不了情”。不管听多少次,还是博有韵味。

令人动容的画面就是在演唱”这首歌”时直接不用麦克风,用其强大的声量把歌词都传递给在场的每一位观众。这就是老萧的诚意,蔓延到场馆的每一处,触碰甚至穿透你我的心。

可惜他有多首脍炙人口的歌曲都没唱,幸亏有唱我最喜欢的王子的新衣,疼愛,让我为你唱情歌,阿飞的小蝴蝶 & 王妃!

中场时有播放一小段串场Video道出萧敬腾这些年来打拼的故事。17岁就在民歌餐厅驻唱,可是都没人认真听他唱歌,直到星光大道才改变他的人生。多年的创作都不被接纳,直到最近才有机会发表自己的作品。

这音乐之路从来都不是外人看来的顺遂,唯有努力不懈才能坚持下去。

我也忘了他出道已有11年。还记得那在星光大道踢馆时顶着一头”金毛狮王”的男孩,一鸣惊人。

他说除了唱歌,他什么都不会。

其实大家无非喜欢那么率真,可爱,纯粹因为热爱歌唱,而唱的他。

这样的人在舞台上会发光发热,也会把力量传递给你。

出众的天赋和嗓音,就是他最大的武器和魅力。没什么想和别人去斗争,只想开心地唱着自己喜欢的歌曲的淳朴阿美族小孩。

或许是小编不够”In”吧,不是很能欣赏他的服装时尚。不过我们该为他的勇敢和自信给点掌声,就是要穿出自己的个性。虽然有痞子和台客味,但还是令人眼前一亮的。

最令人印象深刻的就是他那一席套装+短裤。那难得一露的白皙美腿,还跪在地上,真是吸睛不少。

就在演唱”王妃”之后,发现自己的链断了,边四处在舞台上找”残骸”,边嘀咕”这条链很贵的,我买不起啊”。这很跳 Tone的剖白,把之前的霸气弄得荡然无存。

他说听说新加坡的观众比较冷静,可是他觉得大家好激动啊! 所以谣言不能信!

新加坡的观众比起其他国家来说是比较冷静。不过这次观众抱以热烈的掌声和欢呼声来勉励老萧。观众情绪High, 表演者更加High. 这是很好的互动。

看他烙了几句英文,如”Touching”就沾沾自喜的模样,令人会心一笑。

希望有观看演唱会的你,可以重温一些 Moments,也能吸引到没到场的你,下次买票来观赏老萧的演出。

若有机会,还蛮想听萧敬腾和邓紫棋,这两位巨肺歌手合唱一首。不知他们会飙高音到什么音阶,不过会是首很摇滚,很有震撼力的金曲!

希望老萧不要再让我们等个3年才来开唱。1-2年来一次会比较好。

继续用你的生命,热诚和纯粹来演唱这最美丽的旅程!Read More →